Олег Анофриев

Олег Андреевич Анофриев — советский и российский актёр театра и кино, певец, композитор, режиссёр и один из самых узнаваемых голосов отечественной аудиокультуры. Он родился 20 июля 1930 года в Геленджике, в семье главврача санатория МГУ Андрея Сергеевича Анофриева и домохозяйки Марии Гавриловны, а умер 28 марта 2018 года в Москве. Детство будущего артиста прошло в центре столицы, на Арбате. В годы войны семья была эвакуирована в Свердловск, а в 1942 году вернулась в Москву. В двенадцать лет Олег нашёл боевую гранату и по неосторожности взорвал её, повредив руку и частично потеряв подвижность пальцев, — из-за этой травмы ему пришлось отказаться от мечты о музыкальной карьере и выбрать актёрскую профессию.

Творческий путь

В 1950 году Анофриев с первого раза поступил в Школу-студию МХАТ на курс Сергея Блинникова и Георгия Герасимова, а в 1954 году окончил её. Осенью того же года он вышел на сцену Центрального детского театра, где сыграл аптекаря в «Мнимом больном» и главную роль в музыкальном спектакле «Димка-невидимка», исполнив сорок песен. В 1954 году он также сыграл Вадима Развалова в постановке Анатолия Эфроса «В добрый час!», ставшей одним из самых популярных спектаклей ЦДТ. Позже Анофриев перешёл в Театр имени Владимира Маяковского, а в 1962 году — в Театр имени Моссовета, где его главной ролью стал Василий Тёркин в одноимённом спектакле. Успех был ошеломляющим: его стали узнавать на улицах и чаще приглашать в кино.

В кино Анофриев сыграл более шестидесяти ролей — в картинах «Простая история», «Алые паруса», «Сказка о потерянном времени», «Человек с бульвара Капуцинов», «После дождичка в четверг» и многих других. В 1972 году он перешёл в Театр-студию киноактёра, где работал актёром и главным режиссёром. Параллельно с актёрской карьерой он писал песни, романсы и музыку к фильмам, а его голос стал неотъемлемой частью советской и российской анимации и кинематографа.

Голос в аудиоформате

Отдельное, очень важное место в творческой биографии Олега Анофриева занимает работа у микрофона. Его голос — тёплый, с ясной дикцией и мягкой, народной интонацией — звучит в многочисленных радиоспектаклях, аудиокнигах и музыкальных сказках, записанных на фирме «Мелодия». Он не просто озвучивал текст, а создавал образ: сам артист признавался, что когда его просят «озвучить» роль, он отвечает, что не озвучивает, а создаёт образ. В «Бременских музыкантах» именно он исполнил практически все мужские партии — за Трубадура, Осла, Пса, Кота, Атаманшу и разбойников, — а его исполнение колыбельной «Спят усталые игрушки» и песни «Есть только миг» из «Земли Санникова» стало визитной карточкой артиста. Записи с его участием, созданные в разные годы, сегодня доступны на многих аудиоплатформах и остаются востребованными у нескольких поколений слушателей.

Репертуар чтеца

Среди наиболее известных работ Олега Анофриева — радиоспектакль «Бронзовая птица» по повести Анатолия Рыбакова, где он исполнил роль Миши, «Хоттабыч» (1979), где он читает текст от автора и исполняет песни, «Былина о Дунае, Добрыне и Владимире Красно Солнышко» (1978), «Сказка про русского солдата» (1972), «Волшебное яблочко» (1979), «Тень» (мюзикл, 1995), а также аудиокниги «Инспектор Лосев», «Орлиная степь», «В добрый час» и «Старик Хоттабыч».

Манера чтения

Анофриев читал в артистичной, живой манере, с яркой характерной подачей и точной расстановкой смысловых акцентов. Его голос — выразительный, с ясной дикцией — одинаково хорошо подходил как для детских сказок и былин, так и для серьёзной прозы и радиоспектаклей. Он не перегружал чтение внешними эффектами, но умел создавать образ одним лишь звучанием, оставаясь в рамках повествования. Слушатели и критики отмечают, что в его исполнении даже знакомые тексты открываются с новой стороны, а его голос «знает каждый, кто вырос в СССР».